Las descargas digitales empiezan a traer buenos juegos, ya podemos desde el salón, o de donde quiera que tengáis vuestra consola, descargarnos juegos de buena calidad y además baratos, Ion Assault está en el XBOX Live Arcade a 800MP (unos 9€) un juego de mecánica sencilla que te reatará al estilo arcade de lo 80, donde la constancia, la concentración y unos buenos reflejos, son la única vía para superar una tras otra las misiones que se van convirtiendo en imposibles. En aquellos tiempos enfrentarse a un arcade suponía el desembolso entero de la semanada si se quería hacer algo decente , ahora las continuaciones infinitas te ayudarán a conseguir el propósito final, aunque como todo buen arcade llega a desesperar pero te reta constantemente a continuar y continuar.
Visualmente el movimiento de la nave y la mecánica recuerda a los más granaditos del lugar a la recre de finales de los 70 Asteroids donde un simple triangulo hacia las veces de nave y un potente laser iba destruyendo las rocas en otros pedazos más pequeños. Ion Assault bebe de la base de Asteroids pues también deberemos destruir los Meteoritos que habrá en el pequeño campo de batalla para cumplir nuestra misión, pero ahora para fastidiarnos tan liviana tarea, todo tipo de naves, minas espaciales y monstruos de la última pantalla, que a primera vista parecen imposibles de destruir, intentarán acabar con nosotros. Gracias a la potencia de XBOX gráficamente no tiene nada que ver con lo que fura Asteroids miles de partículas luminosas que se mueven casi bailando, las físicas de los meteoritos y naves enemigas al destruirse aumentan la bonita esencia simplista que tenía Asteroids.
Para cumplir esta misión la nave se moverá libremente por el campo de batalla, a diferencia de la arcade, ahora si chocamos con los meteoritos no explotaremos, si no que seremos lanzados en dirección contraria al choque pasando unos segundo antes de estabilizar la nave, el stick izquierdo es en cargará de mover la nave y el derecho de hacerla rotar sobre si misma. En Ion Assault no deberemos disparar como locos, si no que deberemos ir recogiendo las partículas de energía que flotan en la pantalla moviéndonos entre ellas, para recogerlas mantendremos el gatillo izquierdo pulsado y al soltarlo focalizaremos esas partículas en un potente cañón energético que destruirá todo lo que este en su camino, la fuerza de destrucción del cañón dependerá de las partículas que almacenemos., pero cuidado pues al soltarlas quedaremos desprotegidos y si algún enemigo nos toca nos destruirá en el acto. En la estrategia del uso del cañón radica la diversión (en alunas ocasiones, desesperación) de este adictivo juego de matamarcianos. Aunque también tendremos algunos power-up´s que nos ayudaran superar las misiones más imposibles.
Especial mención quiero hacer del apartado sonoro del jueguecillo, las músicas también recuerdan a las melodías de aquellas arcades matamarcianos, pero ahora con mas sustancia, son de aquellas melodías de un par o tres acordes que se van repitiendo sin fin y que quedan grabadas en la memoria mientras vamos jugando y minutos después de soltar el pad. Las pocas voces que hay son en ingles (los textos totalmente en castellano), pero tengo que decir que son maravillosas con un poco de eco y este timbre de voz tan arcade. Es increíble lo que puede llegar a engancharte la musiquilla, si ha sido la intención de COREPLAY el traer el aire arcade-retro al juego lo han conseguido con creces.
Un juego recomendable 100 por 100, va directo al grano y sin no tiene complicaciones, para aquellos que tuvimos la oportunidad de sentados en un taburete frente a los arcades es una manera genial de recordarlos y para aquellos que no pudieron hacerlo tendrán una idea de como jugábamos en los salones recreativos. Además incluye juego a dos cooperativo (dobles) en la misma consola y una batalla para 4 jugadores a través de internet.
Lo mejor
Sencillo pero muy adictivo, te reta a seguir una y otra vez.
Las músicas son geniales con todo el aire arcade.
Tiene un precio razonable.
Lo peor
Es un poco corto.
Ya puestos podría haber incluido desbloqueo de naves diferentes.
En los recreativos de mi barrio, y estoy hablando del siglo pasado (joder que viejo me he hecho de golpe!), las “máquinas” de cuatro joysticks eran la atracción. Pero no por lo buenas o malas que fuesen, si no por ver a cuatro jugadores dándole a la vez, y es que este tipo de arcades si no tenían los cuatro mandos ocupados no llamaban la atención. En los años en los que salieron estas recreativas no disponía de mucho dinero para gastar en ellas, y como yo la mayoría de nosotros, así que el poco dinero que tenía prefería disfrutarlo solo, pues el encontrar a cuatro colegas que quisieran gastarse la pasta en una recre de estas era difícil. Y no porque el juego no fuera divertido, sino porque si jugabas con desconocidos o con amigos siempre estabas pensando : “que si el otro no se arriesga” , “que si me deja lo chungo para mí” y además se coge las mejores armas el tío , mientras tú recibes la paliza de tu vida en cualquier esquina armado un simple cuchillito. Y qué decir de las vidas y las recuperaciones de vida: ni las hueles, aunque tú estés agonizando y el otro luzca orgulloso su vida completa. Otra cosa era cuando en alguna reunión familiar se juntan primos y demás y con la financiación de los padres en esos días especiales, en que el dinero no importaba ,se podía disfrutar de esas maquinas de cuatro joysticks a “tutti pleni”.
Esta mini intro viene al caso por el juego que nos ocupa Tortugas Ninja: Trutles in Time, es de ese tipo de juegos que cuando juegas en equipo multiplica por 100 su diversión, pero en cambio si juegas solo, no apetece tanto. Arcades para uno solo los hay a cientos, pero estos cooperativos remozados a la vieja escuela y a cuatro mandos, no los hay en cantidad, y esta adaptación del arcade de los 90 es un buen ejemplo de diversión para cuatro jugadores, pero esta vez desde el salón/habitación de tú casa y con “monedas” infinitas. El juego que tenéis disponible en el Bazar ARCADE de Xbox Live por 800 MP (10 €), es un port de la arcade del mismo nombre creada por Konami en el año 1991, esta vez desarrollada por Ubisoft Shangai.
Las fuerzas de Shredder han robado la estatua de la libertad de la ciudad de New York y las Tortugas Ninja saldrán tras él para recuperar la estatua y deshacerse del malvado y eterno enemigo. Cuando ya casi creen que lo tienen, el Descuartizador abre un agujero en el tiempo y lanza a las tortugas a través de el para que no vuelvan. Lo que Shredder no sabe, es que la tenacidad de los héroes de medio caparazón es infinita cuando se trata de derrotar a su máximo rival, y lucharán a través de todos los tiempos hasta dar con la guarida de Descuartizador y derrotarle para siempre..
La jugabilidad y el control del título son bastante facilones: nos moveremos con la ayuda del stick izquierdo o la cruceta, creo que el stick analógico es más cercano al uso original de la arcade y ayuda más a moverte en el escenario en 3D, y con tres botones A para saltar, X para atacar e Y para efectuar golpe especial, que varía en función de la tortuga que escojamos al principio del juego, y ala! a machacar botones. En el modo 1 jugador es bastante fácil controlar, tanto la posición de nuestro personaje como la dirección en la que queremos atacar o a quien queremos atacar. Pero ay! amigos en el modo 4 jugadores: MARICÓN EL ÚLTIMO!!! Descontrol total!!!, ni vemos donde estamos ni a quien repartimos, simplemente cerramos los ojos y le damos al botón de atacar, abrimos los ojos para ver si estamos ahí o no y repetimos la operación. Así eran los modos 4 jugadores de la época, al ataqueerrrrr!!
Desde el principio podremos elegir a una de la cuatro tortugas ninja, en el modo 1 jugador jugaremos nosotros solos contra la “máquina” y en el modo multijugador, lo podremos hacer en compañía de hasta 3 amigos más, creando nosotros la partida o uniéndonos a otra ya creada al azar. Dispone varios modos de juego: el modo SUPERVIVENCIA, en el que tendremos que intentar llegar lo más lejos posible con solo una vida. El modo RÁPIDO, en el que podremos elegir en pantalla queremos hacer, las pantallas disponibles se irán desbloqueando a medida que las vayamos superando en el modo HISTORIA que es el modo central del juego en el que tendremos que superar 9 niveles para llegar al final del juego. Todos estos modos los tendremos disponibles en un solo jugador, mediante interconexión o XBOX Live (que funciona muy bien, aunque todos sabemos que es relativo según conexión, hora, operador,etc, etc), así como los cuatro niveles de dificultad que tiene el juego: FACIL, NORMAL, DIFICIL, EXTREMA. Una de las cosas que te “decepciona” del juego, y que no hay que achacarle la culpa a Ubisoft, pues lo que han hecho es un port calcado de la arcade original, es que es bastante corto. A ver, en la época en la que salió, estamos hablando que acabarse una arcade de estas características era casi imposible o más bien , digamos impagable (según mi semanada, claro), pero ahora sin problemas financieros que eviten volver a continuar, el modo historia con 4 amigos nos lo podemos acabar en 1 hora mas o menos. Y eso unido a la continuo y repetitivo modo de juego, lo hace poco rejugable a no ser para matar el tiempo mientras esperamos para entrar en otro juego más “pesado” o para recordar viejos tiempos con los colegas.
Gráficamente es la máquina del año 91 con gráficos del año 2010, o sea es calcado en movimientos escenarios y fases a la recreativa original, todo a mejorado y de que manera, desde los escenarios, la caracterización de las tortugas y sus enemigos, los movimientos , los efectos de luz, es una lista infinita si lo comparamos con la original hasta . El acabado grafico es del tipo cell-shading que tanto pega los héroes de series de dibujos animados, nada destacable y correcto en todo momento (es lo que hubiera sido la recreativa si se tuviera la tecnología actual). La pantalla se mueve en scroll lateral, con escenario en 3d y movimientos también tridimensionales. Los escenarios no son destructibles, al igual que la original.
La música sí que ha cambiado respecto a la original. Se han utilizado temas más actualizados y que suenan muy bien, además son pegadizos y con bastante ritmo que ayuda a meterse en rol machacabotones del juego, pero tienen poco que ver con la franquicia oficial. Las voces son en inglés, como en la original. Y creo que hasta han utilizado los mismos cortes de sonido, y los han mejorado en calidad. Los textos en pantalla son en castellano, tanto los menús como los subtítulos durante las partidas.
Lo Mejor:
Port de la original que partió la pana a principios de los 90.
Multijugador online, divertido.
Lo Peor:
Muy corto, se podía haber ampliado el juego respecto al arcade, aquí no hay limite de monedas.
No hay ninguna duda de que el arcade original de Kung Fu fue todo un éxito. Y si o que se lo digan a los chicos de Irem, que se forraron a base de monedas de 25 pts, al menos en nuestro país. Eso sí, no entiendo como nunca jamás hubo una continuación.
Gracias a Dios siempre están los fans por ahí, con gran talento y ganas de ofrecernos joyas como esta. Probad Kung Fu 2 y dadnos vuestra opinión, porque merece la pena.
Llevo desde el pasado 25 de junio de 2009 dándole vueltas al tema. Desde siempre, desde que tengo uso de memoria, recuerdo a Michael Jackson y sus canciones. Y ya no está, se ha ido. Y cuesta creerlo… mucho. Al menos para alguien como yo, que se confiesa fan y seguidor de El Rey del Pop. MJ me ha acompañado tanto en los buenos como en los malos momentos, siempre ha estado ahí, a su manera. Así que, a modo de homenaje y agradecimiento, le dedico esta entrada.
MJ HIStory
Michael Joseph Jackson nació una tarde lluviosa de verano, el 29 de agosto de 1958 en Gary, Indiana. Fue el séptimo de una familia de nueve hermanos, hijo de Joseph “Joe” Walter Jackson y de Catherine Scruse. Su padre trabajaba en la industria metalúrgica como operador de grúa y la madre colaboraba en la economía familiar con trabajos esporádicos en diversos grandes almacenes de la zona.
El padre de Michael era un músico aficionado y tenía en casa una guitarra eléctrica, habiendo tocado hace algún tiempo en el grupo The Falcons. La vida de Michael y sus hermanos era bastante monótona: la escuela y la casa, por lo cual se divertían según cuentan cantando en casa con su madre. Sea como fuere el padre ve talento en los chiquillos y decide formar The Jackson Family, integrado por Jackie, Tito, Jermaine y Marlon. De momento MJ se queda fuera pero por poco tiempo, ya que un día es sorprendido imitando la forma de cantar de Jermaine, tras cantar algunos temas, es aceptado en el grupo. Esto ocurrió allá por 1962/63.
Pero será en el año 1965 cuando adoptarán el nombre que todo el mundo conoce: The Jacksons Five. Poco a poco y a fuerza de talento, Michael se convirtió en la “estrella” del grupo y en la voz solista del mismo.
Llega el año 1967 y, debido a los grandes éxitos del grupo, Joseph decide que es hora de convertirse en profesionales, así que decide dejar su trabajo para dedicarse por completo al grupo, convirtiéndose en su manager. A estas alturas los ensayos se tornan cada vez más duros y, lo que en un principio era un juego se convierte en una pesada carga laboral para ellos, que eran aún unos niños.
En 1968 actúan en un concurso de artistas noveles en el mítico Apollo Theatre en Harlem (Nueva York), y Motown organiza una audición. Berry Gordy, dueño y jefe de la discográfica, decidió contratarles de forma inmediata, tras ver una cinta de vídeo en la que un jovencísimo Michael Jackson hace versiones de temas de James Brown junto a sus hermanos.
Bajo la tutela artística de Taylor, siguieron trabajando y puliéndose durante un año aproximadamente hasta que en octubre de 1969 publicaron su primer sencillo, I want you back. Patrocinados por Diana Ross, a quien se le atribuyó su descubrimiento en una ingeniosa maniobra publicitaria, llegaron al número 1 y obtuvieron un éxito sin precedentes. Sus siguientes tres sencillos, ABC, The love you save y I'll be there, llegaron también a lo más alto, causando auténtico furor y una verdadera "jacksonmania" allí por donde iban.
En 1972 Michael inició su carrera en solitario, debutando con el álbum Got to be there, al tiempo que compatibilizaba su labor como vocalista de los Jackson Five. La canción Ben, que fue el tema de la película del mismo nombre, asentó la fama de Jackson como cantante de una voz muy melódica. Tras una sucesión de éxitos como Never can say goodbye, Rockin' Robin o Dancing machine, llegaron las desavenencias con la Motown y con el propio Berry Gordy, causadas por una mayor ambición artística de los Jackson Five. El grupo deseaba autoproducirse y componer sus propios temas, pero Gordy sólo aceptaba esto con artistas de gran éxito como Stevie Wonder. Este problema, unido a la cuestión de los pocos royalties que percibían los Jackson Five por cada disco que vendían, propició que en 1976 rescindiesen su contrato con la Motown para fichar por Epic Records, filial de CBS (actual Sony BMG).
En 1978 Michael participa en un remake de la película The Wiz, interpretada por actores afroamericanos, en el papel de "Espantapájaros", aunque la película no fue bien acogida por el público.
HIStory in the MUSIC
1. Off the Wall: Tras conocer al productor Quincy Jones, Jackson publica en 1979 el álbum Off the Wall, editado por la discográfica CBS. Con este trabajo, que supone su lanzamiento definitivo como solista con unas perspectivas de futuro fantásticas, obtuvo unas ventas millonarias y recibió su primer Premio Grammy, al mejor cantante de rhythm & blues, por el tema Don't stop 'til you get enough.
Don’t Stop ‘Til You Get Enough.
Rock With You.
Working Day and Night.
Get on the Floor.
Off the Wall.
Girlfriend.
She’s out of My Life.
I Can’t Help It.
It’s the Falling in Love.
Burn this Disco Out.
Con alrededor de 25 millones de copias vendidas, 7,5 de ellas en EE.UU., es uno de los 100 discos más vendidos de la historia y un hito imprescindible de la música disco.
Como dato curioso, Off the Wall fue lanzado a la venta la semana en que Michael Jackson cumplió 21 años de edad, y no mucho tiempo más tarde, la revista Rolling Stone, lo incluye entre los 100 discos más vendidos de 1979.
Cuatro son los temas firmados por Jackson en este álbum, de los cuales, el primer single Don't stop 'till you get enough fue un gran éxito en los Estados Unidos, y en Gran Bretaña. Con éste tema, Jackson ganó su primer Grammy en la categoría de mejor interpretación de rythm'n'blues. Stevie Wonder le ofreció a Jackson el tema I can't help it, y Paul McCartney la canción Girlfriend. Rod Temperton, el letrista que más tarde colaboraría en el álbum Thriller, ofreció en esta ocasión joyas como Rock hit you, que alcanzó el NFL en USA, o el tema que da título al disco Off the Wall. Otra de las canciones a destacar es She’s Out of My Life, tema que Jackson ha incluido siempre en sus giras por su gran valor emocional. Otro tema que alcanzo una popularidad notable sin haber sido lanzando como single fue Working Day and Night, que Michael también ha incluido en muchas de sus giras.
Para Off the Wall se grabaron 2 vídeos musicales: Don’t Stop ‘Til You Get Enough y Rock with You. Ambos alcanzaron el primer puesto en las listas de popularidad de los EEUU.
02. Thriller: En 1982Michael publica el álbum Thriller, con el cual se transforma en una megaestrella del espectáculo, siendo por ejemplo el primer artista en obtener dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Wanna Be Startin’Something.
Baby Be Mine.
The Girl is Mine.
Thriller.
Beat It.
Billie Jean.
Human Nature.
P.Y.T.(Pretty Little Thing).
The Lady in my Life.
El álbum se ha convertido desde entonces en el más vendido de la historia, con aproximadamente 104 millones de copias, 65 en Estados Unidos y 55 en el resto del mundo. El éxito se debió en buena parte al videoclip del sencillo que da título al álbum, Thriller, un cortometraje de más de 13 minutos de duración dirigido por John Landis. El álbum cosecharía otros éxitos, de distintos estilos, como Beat It y Billie Jean.
Quincy Jones supo pulir el talento de Michael, quien despuntaba como compositor y letrista. Creó para Michael un sonido excepcional, en cuanto a estilo y técnicamente, fundiendo los ritmos negros con la última tecnología en instrumentos así como efectos de sonido. En su momento se comentó que el álbum Thriller fue la grabación pop más sofisticada realizada hasta entonces, donde cada canción fue grabada mediante múltiples pistas de sonido superpuestas, una por cada instrumento. Los expertos señalaron que técnicamente esto era muy complejo, porque normalmente restaba nitidez al resultado final; en el caso de Thriller, el resultado asombra por su potencia y calidad cristalina, y sigue siendo difícil de superar incluso 25 años después.
En 1985, junto a Lionel Richie y otros artistas del momento, lanza USA for Africa, una producción musical que contenía el sencillo We are the World, que reunió millones de dólares para ayudar a la población hambrienta de África, especialmente de Etiopía, y se convirtió en el single más vendido hasta ese momento. También en 1985 compra los derechos de autor sobre las canciones más representativas de The Beatles.
03. Bad: El álbum Bad, de 1987, con unas ventas totales de aproximadamente treinta y dos millones de unidades y que en un principio iba a incluir treinta canciones pero finalmente se lanzó con diez, fue acompañado de una autobiografía titulada Moonwalk, la película Moonwalker y varios cortos, como el del tema que da título al álbum, dirigido por Martin Scorsese, Smooth Criminal, Speed Demon o Leave me Alone. La gira mundial de conciertos BAD Tour se inició ese mismo año y se prolongó durante más de un año, llevando la música de Jackson a los cinco continentes. Meses antes de la caída del muro de Berlín, Jackson se presenta en un concierto en la capital alemana, teniendo como telón de fondo la puerta de Brandemburgo.
Bad.
The Way You Make Me Feel.
Speed Demon.
Liberian Girl.
Just Good Friends.
Another Part of Me.
Man in the Mirror.
I Just Can’t Stop Loving You.
Dirty Diana.
Smooth Criminal.
Leave Me Alone.
Este álbum, nada más publicarse, fue disco de oro en los Estados Unidos en concepto de ventas anticipadas (500.000 sólo en EEUU). Michael Jackson deseaba batir un nuevo record con este disco: publicar en formato single las diez canciones (once en la edición en CD) que formaban el álbum. Casi lo consiguió, ya que fueron 9 los sencillos publicados, tanto en single, como en single promo. A la vez logró cinco números 1 consecutivos en el Top40 americano, aunque no superó los aún imbatidos siete números 1 consecutivos de la cantante y actriz Whitney Houston.
Bad, la canción que da título al disco, tuvo un short film dirigido por Martin Scorsese y en él se puede ver a Michael bailando en el metro de Nueva York. Dicho corto musical se hizo muy popular a finales de 1987, logrando el segundo nº1 en el Top40. Luego le siguieron The way you make me feel y en la primavera de 1988 Man in the mirror (escrita por Siedah Garret), ambos nº1 en los Estados Unidos. Cuando su gira recalaba en Europa, especialmente en Alemania y Reino Unido, países donde Jackson tenía y tiene muchos seguidores, se publicó Another part of me, tema que aparece en un corto llamado Capitan Eo que por aquel entonces sólo se podía ver en Disneylandia.
Bien entrado el verano de 1988, se publica el sencillo Dirty Diana, y Jackson actúa por primera vez en concierto en España (Madrid, Oviedo, Barcelona y Marbella fueron las ciudades elegidas).
En otoño de 1988 se estrena en los cines de todo el mundo el film Moonwalker, una especie de gigantesco vídeo musical (de hora y media de duración) en el que se recogen momentos de la gira de Jackson por el mundo y el tema Smooth Criminal, en un remix, que pronto alcanza elevados índices de popularidad, llegando a alcanzar el nº10 en el Top40 de EE.UU. Cierran la lista de singles los temas Leave me Alone (que solo aparece en el CD de Bad, y cuyo clip alude a los rumores estrafalarios que circulaban sobre Jackson), y Liberian Girl. En el clip de esta última canción, Michael Jackson reunía a gran número de estrellas, desde la modelo Iman (esposa de David Bowie) hasta Brigitte Nielsen.
04. Dangerous: El sencillo Black or White, descrito como una mezcla de hard rock, dance y rap aparece en noviembre de 1991 como antesala del álbum y tiene unas ventas totales de treinta millones de unidades, convirtiéndose en el sencillo de más rápido ascenso en la historia del ranking Billboard. Su short film, es el más caro de la historia hasta el momento y hace gala de unos innovadores efectos por computadora, como el morphing (aunque si no me equivoco la primera vez que se utilizó esta técnica fue en la película Willow). El álbum presenta un sonido innovador que rompe con los 80 y es acompañado de su respectiva gira, Dangerous World Tour, que pone tecnología punta en escena y alcanza un récord de audiencia mundial al transmitirse simultáneamente por centenares de medios de comunicación.
Jam.
Why You Wanna Trip on Me.
In the Closet.
She Drives Me Wild.
Remember the Time.
Can’t let Her Get Away.
Heal the World.
Black or White.
Who Is It.
Give in to Me.
Will You Be There.
Keep the Faith.
Gone too Soon.
Dangerous.
Para la creación del disco Jackson contó con la colaboración de Teddy Riley, Heavy D., Hill Bottrell y Bruce Swedien. Es un disco con material completamente inédito y uno de los más vendidos. Dangerous no sólo cuenta con un Tracklist variado, también con una portada que generó mucha controversia y números uno como Black or White, Remember the Time, Jam y canciones estrella como Will You Be There y Who Is It.
Actualmente, las ventas de este disco ascienden a los 32 millones de discos. Como en sus anteriores producciones, Michael Jackson demuestra su inigualable talento para la composición, además de haberse encargado de la producción general. Por esto Dangerous es considerado el álbum más personal del cantante porque en él, Jackson se expresa con mayor libertad creativa.
En Black or WhiteMichael Jackson solicitó la participación del guitarrista de Guns N’Roses, Slash, para darle a esta canción de hard rock una línea más agresiva, además cuenta con la participación de Tim Pierce en la guitarra; y el resultado es una mezcla de hard rock, dance y rap. Todo esto fue respaldado por un extraordinario video, cuyos efectos especiales volvieron a sorprender. La dirección estuvo a cargo de John Landis, el mismo de Thriller y el pequeño prodigio de Hollywood, Macaulay Culkin tuvo una participación especial.
Siguiendo la misma línea, en Remember the Time apareció con el actor Eddie Murphy y el jugador de baloncesto Magic Johnson. Luego en el video In the Closet, Jackson se muestra más sensual, alternando aquí con la top model Naomi Campbell; y en Jam, con otra estrella del baloncesto: Michael Air Jordan.
05. HIStory: Past, Present and Future – Book I: Álbum publicado el 16 de junio de 1995 y que en la actualidad conserva un puesto como el disco doble más vendido de la historia. Abarca dos CDs: el primero consiste en una recopilación de los mayores éxitos de Jackson en su carrera como solista, y el segundo un disco con canciones propias y futuras, a modo de su quinto álbum de estudio con Sony. HIStory es, posiblemente, el disco más maduro de Michael Jackson en su carrera como solista. Con prácticamente todos los temas escritos y compuestos por él, el álbum se caracteriza por una alta crítica social en la que Jackson pretende plasmar su espíritu e ideales. El disco, como sus álbumes anteriores, tuvo un enorme despliegue propagandístico y una promoción sin precedentes (que incluyó la construcción de estatuas, similares a la de la portada del álbum, en varias ciudades europeas) junto con una exitosa gira mundial que rompió records de asistencia y dinero bruto recaudado. CD 1
Billie Jean.
The Way You Make Me Feel.
Black or White.
Rock with You.
She Is Out of My Life.
Bad.
I Just Can’t Stop Loving You.
Man in the Mirror.
Thriller.
Beat It.
The Girl Is Mine.
Remember the Time.
Don’t Stop ‘Til You Get Enough.
Wanna Be Starting Something.
Heal the World.
CD 2
Scream.
They Don’t Care About Us.
Stranger in Moscow.
This Time Around.
Earth Song.
D.S.
Money.
Come Together.
You Are Not Alone.
Childhood.
Tabloid Junkie.
2 Bad.
HIStory.
Little Susie.
Smile.
HIStory también se destacó por la colaboración de artistas como R. Kelly, Boyz II Men, Jimmy Jam, Ferry Lewis, Andrae Chour Singers, Nile Rodgers, Flash y Janet Jackson, hermana de Michael, con quien compartió un controvertido dúo en Scream, el primer single del álbum.
Publicado un mes antes del lanzamiento del álbum, Scream fue un gran éxito, apoyado por amplia promoción y el video musical más caro de la historia (un récord que no fue superado), cuya producción se elevó al costo de 7 millones de dólares. Scream dio a Jackson un nuevo récord, el del debut más exitoso en el Billboard Hot 100, apareciendo por primera vez en la lista en el número 5, la cual eventualmente sería su mejor posición.
Sin embargo este logro fue rápidamente superado por el segundo single del álbum, la balada You Are Not Alone compuesta por R. Kelly que debutó directamente en el puesto 1 de la lista. Este single fue mucho más exitoso que Scream, y también tuvo un polémico video en el cual Jackson aparecía junto con su esposa en ese entonces, Lisa Marie Presley, en escenas íntimas y de desnudez. You Are Not Alone llegó al número 1 en casi todo el mundo, incluyendo además de Estados Unidos, Inglaterra y la mayor parte de Europa.
El tercer single fue Hearth Song, una poderosa balada de mensaje ambiental que llegó al número 1 en Inglaterra, convirtiéndose en el single de Jackson más exitoso en Inglaterra. Los siguientes singles, They Don’t Care About Us y Stranger in Moscow fueron grandes éxitos en Europa, pero prácticamente pasaron desapercibidos en el mercado norteamericano. En resumen, el álbum vendió unos 18 millones de copias (36 millones de discos).
They Don't Care About Us contó con 2 versiones distintas de short film, las cuales podéis ver a continuación.
06. Blood on the Dance Floor (HIStory in the Mix): Se trata de un álbum de remezclas de MJ lanzado en 1997. El álbum contiene 13 canciones de las cuales 8 son remixes de temas de su anterior álbum.
Blood on the Dance Floor.
Morphine.
Superfly Sister.
Ghosts.
Is It Scary?
Scream Louder (Flyte Tyme Remix).
Money (Fire Island Radio Edit).
2 Bad (Refugee Camp Mix).
Stranger in Moscow (Tee's In-House Club Mix).
This Time Around (D.M. Radio Mix).
Earth Song (Hani's Club Experience).
You Are Not Alone (Classic Club Mix).
HIStory (Tony Moran's HIStory Lesson).
El dos de abril de 1997 el single del álbum, Blood on the Dance Floor, fue lanzado en Europa. El single alcanzó el número uno de las listas de éxito de Reino Unido. El lanzamiento en Estados Unidos fue menos popular alcanzando la posición 42ª del Billboard Hot 100 y 19º en la lista de R&B.
El segundo single del álbum fue Ghosts e incluyó la remezcla oficial de la canción HIStory complementándolo en el disco mostrando la importancia de éste. El 8 de mayo de 1997 en colaboración con el autor Stephen King, hizo un corto de 40 minutos titulado Ghosts. La película fue premiada en la 50ª edición del Festival de Cannes. El corto fue recibido positivamente por la crítica que asistió al preestreno. El corto ayudo a alcanzar la 5ª posición en las listas de UK.
Is It Scary? estaba previsto como tercer single, aunque nunca fue oficialmente lanzado. Se preveía que fuera la canción principal de La Familia Addams: La Maldición Continúa, aunque finalmente esto nunca pasó.
07. Invincible: Se trata del último álbum de estudio de Jackson lanzado en 2001. El álbum cuenta con un variado tracklist, 16 canciones lo forman con una mezcla de diferentes estilos, entre ellos el funk, R&B, dance, hip hop e incluso hard rock. Cabe quizás destacar You Rock My World, Unbreakable, Cry y Butterflies como las canciones clave del disco.
Unbreakable.
Heartbreaker.
Invincible.
Break of Dawn.
Heaven Can Wait.
You Rock My World.
Butterflies.
Speechless.
2000 Watts.
You Are My Life.
Privacy.
Don’t Walk Away.
Cry.
The Lost Children.
Whatever Happens.
Threatened.
Uno de los mejores álbumes (a nivel de producción musical) de Michael Jackson, opacado por el boicot de Sony a los meses de lanzamiento del CD, cortándose así la promoción del disco a pesar de lo cual logro vender más de 7.5 millones de copias en todo el mundo. Un disco con el récord al disco con más dinero invertido en su producción, Jackson aparece con un estilo distinto e innovador. Para hacer este disco se invirtieron más de 65 millones de dólares. En este disco esta incluido también el increíble tema Whatever Happens, con Carlos Santana, considerado por sus seguidores uno de los mejores y más importantes de su carrera.
Por estos tiempos MJ celebraba su 30º Aniversario como solista además de con el lanzamiento del álbum con un concierto en el Madison Square Garden, celebrado pocos días antes de los ataques del 11-S. El corto para el sencillo You Rock My World contó con la presencia de Marlon Brando y el humorista Chris Tucker. Las ventas del álbum fueron inferiores a las de sus anteriores trabajos y el artista se vio envuelto en una serie de conflictos con su casa de discos, Sony, ya que decidió suspender la promoción del disco a los dos meses de su salida. Jackson acusó de racista y mafioso al entonces presidente de Sony Music, Tommy Mottola, cuyo contrato fue rescindido escasos meses después. Jackson canceló por estos motivos una gira prevista para 2002 y la salida de varios sencillos.
Por desgracia, de Invincible siempre se ha hablado más de su “fracaso” y del boicot de Sony hacia Michael que de la calidad del álbum en sí. Probablemente no sea su mejor trabajo, pero sin lugar a dudas está lleno de creatividad tanto su sonido como la ingeniosidad. Por no hablar de la fuerza y el cariño que el CD destila. Eso sí, ya se encargó Sony y su gente de que la cosa no arrancase del todo dejando a MJ sin apenas singles, giras, ni nada de nada. Curiosamente, es un álbum que mucha gente desconoce, de ahí también la “mala” imagen que de él se tiene. Hay que oírlo para poder opinar.
En octubre de ese mismo año, Michael completa su trabajo en el nuevo sencillo para fines benéficos What More Can I Give, una respuesta a los actos terroristas del 11 de septiembre. Al igual que había hecho años atrás con We Are the World, grabó la canción con la participación de varios artistas y con las expectativas de alcanzar una recaudación de cincuenta millones de dólares para las familias de las víctimas de los ataques. Sin embargo, el sencillo no saldría a la venta debido al abandono de Sony por parte de Jackson. En la grabación, de la que también hubo una versión en español, participaron entre otros Mariah Carey, Céline Dion, Carlos Santana, Ricky Martin, Gloria Estefan, Luis Miguel, Julio Iglesias, Luther Vandross, Alejandro Sanz,…
HIStory in the GAMES
01. Moonwalker: De la mano de SEGA, Michael Jackson's Moonwalker llegó a los salones recreativos en el año 1990, siendo versionado ese mismo año tanto para Master System como para Mega Drive, con alguna que otra diferencia. Como podréis imaginar el arcade estaba basado en la película del mismo nombre.
La máquina en cuestión funcionaba sobre el SEGA System 18, y se desarrollaba en perspectiva isométrica. El juego era un Beat’ em Up, género dominante por aquel entonces en los salones de todos los barrios. Nuestra misión, en la piel de MJ, era la de ir avanzando a lo largo de los diferentes niveles (5 en total) rescatando a un montón de niños a la par que acabábamos con los malos de turno. El malo de turno, y responsable del rapto de los chavales, era Mr. Big.
La recreativa soportaba hasta 3 jugadores simultáneos, aunque los 3 manejaban a Jackson. Así se evitaban peleas por el personaje a elegir. Eso sí, cada uno con un traje de distinto color. Entre los movimientos de ataque contábamos, además de con varias técnicas, con diversos golpes especiales basados en sus famosos pasos de baile y un movimiento especial en colaboración con su mascota Bubbles.
Quizás lo más destacable del juego sea su apartado sonoro: podíamos escuchar melodías como Bad con 2 versiones distintas, Smooth Criminal, Beat It y Another Part of Me. Estos temas no incluían la voz de MJ, pero fueron recreadas con una gran calidad. Por lo visto Michael Jackson se implico mucho en el desarrollo del juego, estando pendiente en todo momento del desarrollo del mismo.
02. Ready to Rumble 2: Continuación del juego de Midway dedicado al deporte del boxeo. No comentaré mucho, tan solo que era posible, como podéis ver en el vídeo, seleccionar a Michael Jackson como personaje.
03. Channel 5: Desarrollado por Tetsuya Mizuguchi, creador de juegos tan poco conocidos como SEGA RALLY, Space Channel 5 nos pone en la piel de Ulala, una reportera espacial que trabaja para el Space Channel 5, cuya misión será la de liberar a la humanidad de la esclavitud de los Morolians, una raza alienígena, que obliga a bailar a los seres humanos. Entre los personajes que salvarás estará Michael Jackson, reencarnado en Space Michael.
HIStory in the FILMS
01. The Wiz (1978): Un remake del clásico El Mago de Oz protagonizado por actores afroamericanos y dirigido por Sydney Lumet. El film cuenta con la participación de Diana Ross en el papel de Dorothy, Michael Jackson como el Hombre Espantapájaros, Richard Pryor como El Mago, Nipsey Russel como el Hombre de Hojalata y Ted Ross como el León, entre otros. En esta nueva versión Dorothy es una profesora de 24 años en Harlem, quien se pierde durante una tormenta de nieve en el Día de Acción de Gracias en compañía de su perro Totó. La ciudad de Oz está recreada en una Nueva York un tanto surrealista. El resto de la historia creo que ya os la sabéis.
02. Capitán EO (1986): La historia de esta atracción del parque tecnológico Ep-cot Center narra las aventuras del Capitán EO, interpretado por Michael Jackson y ya os podéis imaginar como se desarrolla todo. MJ va por la galaxia en su nave llena de bichitos alienígenas que forman su estrafalaria tripulación, y tras un accidente que deja su nave en un paraje súper oscuro, llegan ante una malvada emperatriz, malísima del mal, personaje encarnado por Angelica Houston.
Steven Spielberg fue el primer director con el que contaron para este corto de ficción, pero tras algunas desavenencias terminó siendo dirigido por Francis Ford Coppola, en colaboración con su amigo George Lucas.
En el “film”, y lo pongo entre comillas porque dura apenas 20 minutillos, hay dos temas que nunca salieron en ningún single ni CD a la venta: We Are Here To Change The World y Another Part Of Me (publicado finalmente en Bad).
03. Ghosts (1997): Esta mezcla entre vídeo musical y cortometraje narra la historia de un pequeño pueblo el cual está ya cansado de un curioso y extraño individuo que vive en una apartada casa encantada. Un día, el alcalde se arma de valor y decide ir, en compañía de los habitantes del pueblo, a la casa de este individuo e invitarle a irse. Cuando llegan el alcalde trata de convencerle de que se vaya del pueblo, MJ, que es el misterioso vecino, comienza a ganarse a los habitantes del pueblo y a cantar para ellos, a la par que asusta al alcalde. El final, bastante predecible… Michael consigue que el alcalde se vaya corriendo y la gente del pueblo se da cuenta de que no es tan malo. La historia en sí es algo floja, pero la puesta en escena es, sencillamente, espectacular.
Fue dirigido por Stan Winston y es todo un alarde de los efectos especiales y de las habilidades de MJ en la pista de baile. Toda una curiosidad que al menos hay que ver una vez.
04. Men in Black II (2002): En la continuación de Men in Black Michael hace un pequeño cameo de tan solo 20 segundos.
05. Miss Naufragio: Desfila como puedas (2004): Esta película fue editada en nuestro país directamente en DVD, sin pasar por la gran pantalla. El avión en el que viajan las participantes de un concurso de belleza se estrella en una isla desierta. Aquí los náufragos harán un increíble descubrimiento: ¡el arca de Noé! El arca está protegida por un cerdo prehistórico y Noé ha sido secuestrado por los monos. Se trata de una loca comedia al estilo de Aterriza como puedas, que parodia Men in Black, Matrix, Náufrago, El sexto sentido y Jurassic Park. Está dirigida por Bryan Michael Stoller, protagonizada por Eric Roberts y cuenta con la aparición especial de Michael Jackson.
Y hasta aquí llega mi “pequeño” homenaje a Michael Jackson. Posiblemente me deje muchos temas en el tintero, sobre todo los personales y de la prensa rosa, pero esos no me interesan, no al menos en este momento. Además, si creeis que me he dejado algo o queréis que hable de algo en concreto, dejad un comentario y atenderé vuestras peticiones. Mi intención era la de dar un pequeño viaje a lo largo de MJ el artista, y es lo que he hecho. Espero haberlo conseguido. Aunque Jackson ya no esté entre nosotros, su música siempre sonará en nuestras cabezas y estará presente en nuestras vidas, poniendo la banda sonora. Además, dicen que mientras alguien viva en la memoria de los demás, jamás se podrá decir que está muerto. El Rey del Pop siempre vivirá entre nosotros.
Ahora ya no hay escusa, ya podemos tener nuestra recreativa en casa, ¡con mueble y todo!. Navegando por la web me he encontrado con el anuncio, para el próximo mes de agosto, en el que se pondrán a la venta las maquetas de las reproducciones de las Arcade de más renombre de SEGA, la verdad es que son una pasada, aunque montaditas y pintadas por profesionales quedan perfectas, habrá que ver como quedan en manos más mundanas.
Hablar de Operation Wolf, es urgar en los inicios de lo que ahora se conoce como los shooters On Rails. Para entender porqué caló tan hondo en los salones recreativos y luego más tarde en nuestros ordenadores personales y consolas de 8 bits, hay que ponerse en situación. Corría el año 1987 cuando apareció en los salones recreativos una UZI pegada a una máquina recreativa. En el mundo del séptimo arte solo habían pasado 2 años del estreno de la película Commando de Arnold Schwazeneger, en la tv El Equipo A ya corria en su 3ª ó 4ª temporada (la repitieron tantas veces que ya no recuerdo cual era) y Rambo III estaba a punto de aparecer en nuestros cines. ¡Madre mía! era la forma más legal de emular a nuestros heroes de pantalla.
La verdad es que la recreativa era de lo más espectacular en aquel momento. La ametralladora UZI estava unida a la ´recre´ con un eje que permitía girar y bascular , no quedaba libre como en arcades posteriores tipo Time Crisis. Además el arma en cuestión tenía vibración, lo que hacía que apretar el gatillo, fuera algo más que darle a un simple botón, y por si fuera poco, el diseño de la máquina obligaba a "acoplarse" con lo que la cabeza quedaba justo debajo de los altavoces, metiendote más en la acción (era lo mas parecido a oír un Surround en aquella epoca). Era un "peazo" máquina que algunos de nosotros nos obligaba a jugarla sobre un taburete.
La mecánica del juego es sencilla: la "historia" se divide en seis zonas (Communication Setup, Jungle, Village, Power Magazine, Concentration Camp y Airport), y el objetivo es: mata a todo los malos que puedas y libera a los rehenes cautivos sin que te maten. Para ello contaremos con una barra de vida, munición y 4 granadas (que podremos ir recargando con munición que irá apareciendo en pantalla), que son capaces de eliminar varios enemigos a la vez, ya sean vehículos o personas. El juego es del tipo scroling horizontal con lo que los enemigos van apareciendo por los dos lados de la pantalla.
¿Parece sencillo verdad? pues para nada. Para evitar nuestro heróico periplo por la selva, el enemigo no dudará en mandarnos tanto soladados de élite como helicopteros, tanques e incluso camiones, y por si fuera poco, para "facilitarnos" las cosas, deambularán por el campo de batalla junto a enfermeras transportando camillas y chicas en bikini (yo tampoco lo entiendo , pero seguro que vende...) que si les disparamos nos quitarán vida. Para facilitarnos las cosas, no todo iban a ser impedimentos, de vez en cuando, aparecerá en pantalla una especie de potenciador de arma que nos doblará la cadencia de tiro y nos dará munición infinita durante 10 magníficos segundos.
---------------Master System ----------------------------Amiga--------------------
Tuvo dos secuelas: Operation Thunderbolt (Operation Woflf 2) y Operation Wolf 3.
El juego tuvo portabilidad a casi todas las consolas y ordenadores del momento (NES, Sega Master System,MSX, Amiga, Spectrum, Amstrad, ect...). También se portó para Xbox y Playstation 2 dentro del recopilatorio Taito Legends, pero sin soporte para pistola (ligth gun). Creo que ahora está disponible para Wii a través de su tienda online, pero no está implementado el uso del nunchuck como arma, lo cual es una pena.
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